Assistindo a Avatar senti o mesmo deslumbramento de 10 anos atrás quando vi Matrix no cinema pela primeira vez...coisas que antes pareciam impensadas trazidas para a tela de cinema com um resultado inacreditável!...
O cineasta Roman Polanski e o ex-jogador e técnico do Milan Leonardo. Um pegou uma americana menor de idade, o outro pegou o lateral americano na copa de 94 com uma cotovelada animal. Dois exemplos do antiamericanismo que persiste neste mundo ingrato...
Saiu em DVD numa edição dupla muito bacana da Europa o vencedor do Oscar de melhor filme deste ano, Slumdog Millionaire, do Danny Boyle. Alguns críticos na época escreveram que era uma injustiça que este filme ganhasse de Benjamin Button. Bem, revi os dois e a verdade é que Benjamin Button não resiste a uma segunda vez...passada a euforia de seu lançamento a filosofada que o filme tenta dar se torna boboca e sem profundidade. Um roteiro pretensioso que só conseguiu ficar boboca...Já o filme de Boyle encantou e encanta quem assiste. Fotografia e elenco impecáveis, a maior arma de Quem Quer Ser Um Milionário é seu roteiro muito bem elaborado. Eu tenho inveja de quem criou essa história!...
Roman Polanski continua preso na Suíça. Após 30 anos longe do território americano onde é procurado pela polícia por causa de um crime que cometeu em 1978, o diretor polonês aguarda sua extradição para julgamento e possível condenação. Ele tinha acabado de desembarcar em Zurique onde iria receber um prêmio por sua obra.
Tô feliz! Finalmente minha dvdoteca recebe um filme que há muito eu esperava e que só agora está sendo lançado em DVD pela sensacional Versátil (um dia ainda vou ter dinheiro e comprar todos os títulos da Versátil...). Tô falando de Freud, que aqui no Brasil tem o subtítulo de Além da Alma. Um trabalho majestoso de um mestre do cinema, John Huston. Quem não gosta de filme antigo, acha que a história do cinema começou com Guerra Nas Estrelas, tem preconceito com filme em P&B, nem leia o resto. Vou escrever aqui sobre um filme de 1962 que é na minha modesta opinião uma obra-prima. A história que envolve os bastidores desta produção já é rica em detalhes únicos. Huston, já renomado diretor, decide contar a história dos primeiros anos do jovem Freud, aqueles em que formara as teorias que revolucionariam o pensamento humano acerca de si mesmo. Chamou ninguém menos que Jean Paul Sartre, no auge de seu prestígio nos dourados anos 60, para escrever o roteiro, tarefa que o existencialista aceita com paixão. E a paixão foi tanta que dois meses depois, Sartre aparece diante de Huston, como o próprio dissera na ocasião, com um calhamaço “grosso feito minha coxa”! Diante da determinação do diretor de que o roteiro seria cortado, Sartre e Huston brigaram feio, a ponto do primeiro exigir que seu nome não constasse dos créditos. Anos mais tarde, o roteiro de Sartre foi lançado em livro (aqui no Brasil pela editora Record) e não dá pra negar sua autoria no roteiro. O filme de Huston está todinho lá. Para interpretar o jovem dr.Freud, Huston chamou um astro decadente, neurótico e depressivo, Montgomery Clift, um cara que gastava uma fortuna com psiquiatras...foi seu penúltimo filme e, na minha opinião, seu melhor trabalho. Chegou a ser demitido nas filmagens por causa de seus atrasos. Morreu no trabalho seguinte por causa do álcool e drogas. O clima sombrio, porque não dizer quase de um filme noir já que narra a investigação de Freud por respostas ocultas no inconsciente, dão um charme especial a este filme que nunca fez o sucesso que merecia mas é brilhante!...
Patrick Swayze nunca foi um ator espetacular mas faz parte do imaginário do século XX estampando algumas das imagens mais marcantes da época. Todo mundo já viu uma foto sua. Seja dançando no brega Dirty Dancing (que já foi o filme favorito das menininhas nos anos 80) seja se despedindo da viúva Demi Moore no choroso Ghost. Todo mundo viu Ghost. A cena tá aqui pra você rever e chorar. Meu filme preferido dele é Caçadores de Emoções com o Keanu Reeves, direção da Kathryn Bigelow, ex do James Cameron, que fez também K-19, que eu gosto muito. Um grande filme de ação! Tem também o curioso e bonito Vidas Sem Rumo de 83 ou 84, do Coppola. Curioso porque mostra o início da carreira de futuros grandes astros. Coitado. Morreu de câncer no pâncreas numa longa agonia que ninguém merece. RIP.
Há uma leva de filmes franceses em cartaz que estão fazendo muito sucesso aqui em Sampa. 
Como nunca falei deste filme aqui, o post abaixo me fez rever isso e cá estou deixando um registro. Alpha Dog foi um filme menosprezado pela bilheteria, pelo público. É um grande filme sobre a adolescência, a juventude e a liberdade sem limites e suas consequências. Conta a história real de um garoto de 15 anos assassinado brutalmente por uma gangue de jovens riquinhos da California que queriam cobrar uma dívida de drogas de um outro jovem desajustado,irmão do jovem que morre. O filme foi feito com o coração. Nick Cassavetes, um excelente diretor de atores, contou a história desses jovens sem buscar culpados, retratando toda a tristeza do ocorrido com muita imparcialidade e dignidade. A sequencia de abertura é de uma delicadeza e tão bem sacada que dá vontade de aplaudir, uma ideia simples na verdade, vídeos antigos reais dos atores qdo crianças ao som de Somewhere Over The Rainbow ilustram bem a intenção do diretor: sob um certo ãngulo, trazemos para sempre dentro de nós a criança que já fomos um dia. Esse é um ponto de vista que os pais geralmente tem dos filhos. E foi o mesmo olhar paternal que Nick Cassavetes lançou sobre essa trágica história que na vida real terminou na semana passada quando o chefe da gangue foi condenado à prisão perpétua. Jesse James Hollywood foi preso em 2005 adivinha aonde? No Brasil, isso mesmo...no filme ele tem o nome de Johnny Truelove e é interpretado pelo sempre bom Emile Hirsch. A liberdade excessiva com que vivem esses jovens, suas vidas abastadas e sem desafios e as relações com pais ausentes montam um retrato triste da juventude americana. Um filme muito bem feito que merece ser visto.
Foi também no início deste ano que assisti a um filme sensível e muito bonito chamado O Visitante. A história de um professor universitário viúvo, solitário, desencantado que descobre que em seu apartamento em outra cidade estão morando um casal de imigrantes ilegais. O marido é percussionista de ritmos africanos e graças ao poder da música cria um laço de amizade e admiração com o professor feito por Richard Jenkins, um daqueles rostos que vc já viu em dezenas de filmes mas nunca deu bola. Seu trabalho neste filme mereceu uma indicação ao Oscar deste ano porque está simplesmente sensacional. Após ser preso pela imigração entra em cena a mãe do percussionista feita pela grande atriz isralense Hiam Abbas de Lemon Tree, filmaço que já comentei aqui. Meus amigos, a energia que irradia deste casal quando estão juntos em cena é uma das coisas mais lindas que o cinema recente já produziu. Dois atores maduros cientes de que tinham na mão papéis especiais numa história especial...resultado: um show de interpretação! Trata-se de uma história triste, envolvendo problemas reais e um personagem deprimido. Parece uma carga e tanto de emoções negativas, mas acredite, o filme consegue contar a história de uma forma muito bonita e poética.
...infelizmente por motivos nada legais. Um mês antes da estréia, o novo X-Men com um personagem só, vazou na internet. Mais de 50 mil downloads foram feitos no mesmo dia. Isso não impediu até agora de Wolverine - Origens ser um campeão de bilheteria em seu primeiro final de semana. Só no dia da estréia foram mais de 76 milhões de reais. Agora os especialistas da companhia vão ficar de olho para ver como o filme se comporta nos cinemas. Aqui no Brasil tivemos o exemplo de Tropa de Elite, que também vazou na rede e o longa foi um dos maiores sucessos da história do cinema nacional. Sei não. Tá me parecendo que vai chegar o dia em que os estúdios lançarão seus filmes numa versão para a internet e depois numa versão completa, full no cinema. Vira uma bela máquina de divulgação. Aguardemos....
Vi este filme na época do Oscar, prêmio a que concorreu em várias categorias. É dirigido por Jonathan Demme que depois de um longo hiato (ele é lembrado pelo sucesso O Silêncio Dos Inocentes) volta com este drama familiar que aqui entre nós achei delicioso. Graças ao show de interpretação que dão Anne Hathaway (a estagiária de Diabo Veste Prada) e Bill Irwin, velho coadjuvante de n filmes que vc já viu, um ator cinquentão que faz o pai de Anne. Esses dois valem o filme. Sabe aqueles momentos inspirados que arrepiam a platéia, picos de energia dramática que atores sonham em alcançar porque lhes rendem aquela cena pela qual eles serão lembrados? Tem vários momentos assim neste filme. Anne faz Kym a filha complicada e atormentada que ganha uma breve licença de uma clínica de intoxicação para participar do casamento de sua irmã, a Rachel do título. A volta de Kym traz também assuntos que estavam escondidos no sótão daquela família. Traumas, culpas, relacionamentos, tudo vem à tona e a cerimônia corre o risco de ser um desastre. Mr. Demme faz aquela direção nervosa, muito na moda nestes tempos de câmera no ombro e muita trepidação. Cansa um pouco porque na tela grande do cinema tudo fica mais. Em compensação o que ele consegue arrancar de seus atores é um espetáculo que merece ser visto. A família de Rachel e Kym é rica, moderna e liberal. A cerimônia é produzida para ser original, suntuosa e inesquecível. Só tenho uma observação a fazer ao Mr. Demme que tenho certeza deve estar lendo estas mal traçadas: será que não tinha um ator um pouquinho menos sem graça para fazer o papel do noivo de Rachel??
Por causa da coincidência com o Carnaval, é a primeira vez em muitos anos que o Oscar deixa de ser transmitido pela TV aberta. Donde se conclui que, se é o Vaticano que estipula a data do Carnaval, o Papa não gosta de Cinema e prefere o samba. Ou na Academia de Hollywood não há católicos. A Globo, a mais provável candidata à transmissão deste ano, tinha tantas opções em sua programação que teve que descartar uma. Preferiu despejar nos lares brasileiros o desfile das escolas de samba do Rio de Janeiro e o paredão do Big Brother. Quem quiser assistir ao vivo vai ter que ter TV a cabo. Só a TNT vai mostrar a cerimônia nesta noite. Pra quem como eu, não consegue levantar um dedo quando ouve "Mamãe eu quero mamá...", não acha a menor graça em descabelar a cabeleira de Zezé, não suporta o cheiro de urina que os foliões deixam nas ruas e não tem vocação para se vestir de mulher porque isso é coisa de viado, o jeito é comprar uma pipoca e assistir à TNT hoje a partir das 22h30. Fui!...
"A coisa mais injusta sobre a vida é a maneira como ela termina.
Eu acho que o verdadeiro ciclo da vida está todo de trás pra frente.
Nós deveríamos morrer primeiro, nos livrar logo disso.
Daí viver num asilo, até ser chutado pra fora de lá por estar muito novo.
Ganhar um relógio de ouro e ir trabalhar.
Então você trabalha 40 anos até ficar novo o bastante pra poder aproveitar sua aposentadoria.
Aí você curte tudo, bebe bastante álcool, faz festas e se prepara pra faculdade.
Você vai pro colégio, tem várias namoradas, vira criança, não tem nenhuma responsabilidade, se torna um bebezinho de colo, volta pro útero da mãe, passa seus últimos nove meses de vida flutuando....
E termina tudo com um ótimo orgasmo !!!
Não seria perfeito?"
A galera com mais de 30 vai achar uma delícia esta aventura da banda paulistana Titãs pelo cinema!...
Saíram os indicados ao 81º Academy Awards, conhecido como Oscar.
Brad Pitt faz Benjamin Button, personagem que nasce em 1918 no último dia da Primeira Guerra Mundial. E nasce velho, com 80 anos de idade, com todas as doenças comuns a essa idade. Nasce como se estivesse morrendo. Com o passar dos anos, Benjamin vai rejuvenescendo até o estado de um bebê, quando morre. Calma, não contei o final do filme...essa informação aparece inclusive nos traillers. 
